ANDROGINIA
ANDROGINIA
Serie que surge de la fascinación y curiosidad que me provocan las personas cuyo género no queda obviamente claro a primera vista.
Como ejercicio de retrato me interesaba descifrar qué elementos de sus facciones dibujaban la delgada línea entre lo femenino y lo masculino. Con este propósito, retraté a personas reconocidas y conocidas por esta característica: Tilda Swinton, David Bowie, Claude Chaun y Bimba Bosé.
Spray dorado, papel de algodón, lápiz, tinta.
Tamaño: 32x24 cm.
Serie que surge de la fascinación y curiosidad que me provocan las personas cuyo género no queda obviamente claro a primera vista.
Como ejercicio de retrato me interesaba descifrar qué elementos de sus facciones dibujaban la delgada línea entre lo femenino y lo masculino. Con este propósito, retraté a personas reconocidas y conocidas por esta característica: Tilda Swinton, David Bowie, Claude Chaun y Bimba Bosé.
Spray dorado, papel de algodón, lápiz, tinta.
Tamaño: 32x24 cm.
el gigante egoísta
el gigante egoísta
el gigante egoísta
el gigante egoísta
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Basadas en el cuento de Oscar Wilde, estas ilustraciones reflejan los pasajes más relevantes de esta historia, en la que un gigante al que no le gustan los niños pierde la alegría que transmiten hasta que finalmente tiene una revelación y se acerca a ellos.
Puedes leer el cuento completo aquí: EL GIGANTE EGOÍSTA
Mi intención principal fue desarrollar el personaje del gigante y pensar que esta serie está dirigida a un público adulto. Decidí explorar las posibilidades de los tonos grises y añadir un acento de color anaranjado que representa los momentos de felicidad y calma.
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Técnica mixta sobre papel de algodón (Lápiz, carboncillo, ceras, acrílico y tinta)
Tamaño: 30,5 x 22,5 cm.
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Basadas en el cuento de Oscar Wilde, estas ilustraciones reflejan los pasajes más relevantes de esta historia, en la que un gigante al que no le gustan los niños pierde la alegría que transmiten hasta que finalmente tiene una revelación y se acerca a ellos.
Puedes leer el cuento completo aquí: EL GIGANTE EGOÍSTA
Mi intención principal fue desarrollar el personaje del gigante y pensar que esta serie está dirigida a un público adulto. Decidí explorar las posibilidades de los tonos grises y añadir un acento de color anaranjado que representa los momentos de felicidad y calma.
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Técnica mixta sobre papel de algodón (Lápiz, carboncillo, ceras, acrílico y tinta)
Tamaño: 30,5 x 22,5 cm.
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Basadas en el cuento de Oscar Wilde, estas ilustraciones reflejan los pasajes más relevantes de esta historia, en la que un gigante al que no le gustan los niños pierde la alegría que transmiten hasta que finalmente tiene una revelación y se acerca a ellos.
Puedes leer el cuento completo aquí: EL GIGANTE EGOÍSTA
Mi intención principal fue desarrollar el personaje del gigante y pensar que esta serie está dirigida a un público adulto. Decidí explorar las posibilidades de los tonos grises y añadir un acento de color anaranjado que representa los momentos de felicidad y calma.
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Técnica mixta sobre papel de algodón (Lápiz, carboncillo, ceras, acrílico y tinta)
Tamaño: 30,5 x 22,5 cm.
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Basadas en el cuento de Oscar Wilde, estas ilustraciones reflejan los pasajes más relevantes de esta historia, en la que un gigante al que no le gustan los niños pierde la alegría que transmiten hasta que finalmente tiene una revelación y se acerca a ellos.
Puedes leer el cuento completo aquí: EL GIGANTE EGOÍSTA
Mi intención principal fue desarrollar el personaje del gigante y pensar que esta serie está dirigida a un público adulto. Decidí explorar las posibilidades de los tonos grises y añadir un acento de color anaranjado que representa los momentos de felicidad y calma.
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Técnica mixta sobre papel de algodón (Lápiz, carboncillo, ceras, acrílico y tinta)
Tamaño: 30,5 x 22,5 cm.
AMIGAS DE LA INFANCIA
“Amigas de la infancia” rinde tributo a las amigas que nos acompañan la gran parte de nuestras vidas. Con una narración por secuencias sin palabras, se dan las claves de una historia de amistad que comienza con un encuentro, el juego y termina con un final abierto a varias interpretaciones según el significado que quiera darle el lector.
Realizadas con tinta china, carbón y acrílico, busqué la mayor limpieza de lineas y formas que me permitieran contar la historia con sencillez. Decidí dejar las huellas del material usado como el polvo de carboncillo que finalmente tomaron sentido al intensificar la idea de movimiento en el cabello de las niñas.
Impresión digital. Originales realizados con carbón, tinta china y acrílico.
Tamaño: 22 x 7 cm. Desplegable.
“Amigas de la infancia” rinde tributo a las amigas que nos acompañan la gran parte de nuestras vidas. Con una narración por secuencias sin palabras, se dan las claves de una historia de amistad que comienza con un encuentro, el juego y termina con un final abierto a varias interpretaciones según el significado que quiera darle el lector.
Realizadas con tinta china, carbón y acrílico, busqué la mayor limpieza de lineas y formas que me permitieran contar la historia con sencillez. Decidí dejar las huellas del material usado como el polvo de carboncillo que finalmente tomaron sentido al intensificar la idea de movimiento en el cabello de las niñas.
Impresión digital. Originales realizados con carbón, tinta china y acrílico.
Tamaño: 22 x 7 cm. Desplegable.
CALMA, FUERZA, VALOR, FUEGO
“Ser creativa no es un lujo, es una necesidad espiritual.”
Clarissa Pinkola Estés
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En los últimos meses he transitado un proceso profundo de transformación interior, marcado por distintas etapas emocionales y espirituales. El dibujo, como mi medio más íntimo de expresión, se volvió el lenguaje natural para explorar y dar forma a este recorrido.
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Esta serie es el resultado de un viaje de introspección, descubrimiento y contemplación. Cada imagen nace de la necesidad de entender valores que emergieron en el camino: el anhelo de quietud, el reencuentro con mis raíces andalusíes, la tensión entre la búsqueda de libertad y sus obstáculos.
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Organizada en capítulos, la serie acompaña las distintas fases de este tránsito, como una bitácora visual de lo revelado.
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CALM, STRENGTH, COURAGE, FIRE
“Being creative is not a luxury, it is a spiritual necessity.”
— Clarissa Pinkola Estés
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In recent months, I have undergone a profound process of inner transformation, marked by emotional and spiritual stages. Drawing—my most intimate form of expression—naturally became the language through which I explored and gave shape to this journey.
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This series is the result of a path of introspection, discovery, and contemplation. Each image arises from the need to understand values that emerged along the way: the longing for stillness, the reconnection with my Andalusi roots, the tension between the pursuit of freedom and the obstacles it encounters.
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Structured in chapters, the series follows the different phases of this passage, like a visual log of what has been revealed.
CAPÍTULO I
Comenzamos con esta serie de dibujos en los que utilizo el recurso de la composición y viñetas para que coexistan distintos elementos simbólicos en un mismo plano.
Aquí seguí un método racional, que me dio la oportunidad de ejercer una atención plena cuando trabajaba en los detalles, las medidas, los ajustes.
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En cada dibujo me adentro a un tema como por ejemplo la necesidad de descanso profundo. Coincidiendo con el eclipse histórico de 2024, anhelo una pausa, el deseo de sentir mi cuerpo como una piedra que reposa todo su peso. También dedico un dibujo a mi pasado, mis recuerdos, mi identidad ya mixta entre Andalucía y México. Celebro el poder de estas hermosas, profundas, fuertes culturas que viven en mí. Aparece el tema de la reencarnación, el valor y la fuerza necesarios para emprender un viaje profundo de autoconocimiento, la apertura y la luz encontradas en la meditación y una representación de la libertad.
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Año: 2024
Técnica mixta sobre papel de algodón
(Grafito, carboncillo, lápices de color)
Tamaños: 50 x 70 cm.
CHAPTER I
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We begin with this series of drawings in which I use composition and vignette techniques to allow various symbolic elements to coexist on the same plane.
Here, I followed a rational method, which gave me the opportunity to practice mindfulness while working on the details, measurements, and adjustments.
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In each drawing, I delve into a specific theme—such as the need for deep rest. Coinciding with the historic eclipse of 2024, I long for a pause, the desire to feel my body like a stone, fully surrendering its weight.
One drawing is dedicated to my past, my memories, my identity—already a blend between Andalucía and Mexico. I celebrate the strength and beauty of these two powerful cultures that live within me.
Other themes emerge: reincarnation, the courage and strength required to embark on a profound journey of self-knowledge, the openness and light discovered through meditation, and a personal vision of freedom.
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Year: 2024
Mixed media on cotton paper
(Graphite, charcoal, colored pencils)
Dimensions: 50 x 70 cm

















CAPÍTULO II
Con el tiempo, tuve la necesidad de realizar trabajos más rápidos e intuitivos, con más color y textura. De ahí surge el capítulo II, donde retomo símbolos y elementos de los dibujos elaborados para darles protagonismo ahora en forma de pinturas con acrílico.​
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Año: 2024
Técnica: Acrílico sobre lienzo en tabla
Medida: 26 x 22 cm.
CHAPTER II
Over time, I felt the need to create quicker, more intuitive works, with more color and texture. This gave rise to Chapter II, where I revisit symbols and elements from earlier drawings, now giving them prominence in the form of acrylic paintings.
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Year: 2024
Medium: Acrylic on canvas mounted on board
Dimensions: 26 x 22 cm




















CAPÍTULO III
En el capítulo III, me concentro en un momento específico de apertura honesta y confrontación con miedos y obstáculos. Caen las máscaras y queda la esencia de lo que soy. Esta serie es en definitiva, un recordatorio sobre lo necesario de enfocarnos en nuestros crecimiento y sanación internas en tiempos tan rápidos y difíciles como los que vivimos.
Reclamo la importancia de emprender un camino, una práctica que nos conecta con nosotras mismas y busco ser espejo o inspiración para quienes los contemplen.
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Año: 2024
Técnica: Carboncillo sobre papel
Medidas: 52x38 cm
CHAPTER III
In Chapter III, I focus on a specific moment of honest openness and confrontation with fears and obstacles. The masks fall away, revealing the essence of who we are. This series is ultimately a reminder of the importance of focusing on our inner growth and healing in such fast-paced and difficult times.
It asserts the value of embarking on a path, a practice that connects us with ourselves and naturally seeks to be a mirror or inspiration for those who behold it.
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Year: 2024
Medium: Charcoal on paper
Dimensions: 52 x 38 cm










